Как создавались спецэффекты для фильма «Властелин Колец: Братство Кольца»
Фродо и Бильбо
Новозеландские студии не уступили по профессионализму голливудским
Новая Зеландия с ее сказочными пейзажами как нельзя лучше подходила для съемок фантастической трилогии. И чтобы избежать лишних затрат, режиссер Питер Джексон принял решение воспользоваться услугами местных студий спецэффектов и реквизита. Вероятно, это решение многим показалось весьма рискованным — ведь работа предстояла грандиозная! Но Джексон доверился новозеландцам и не прогадал. Во время работы над тремя фильмами «Властелина колец» отделение по производству реквизита WETA Workshop и студия компьютерных спецэффектов WETA Digital стали одними из лучших компаний в индустрии. По некоторым достижениям они обогнали даже некоторые голливудские студии, и американские специалисты сами вынуждены были признаться, что им есть, чему поучиться у новозеландских коллег.
Отважные хоббиты на пути в Мордор
Низкорослость хоббитов доставила немало хлопот
Помосты, обувь на платформе и даже ходули спасали далеко не всегда, поэтому приходилось идти на более сложные ухищрения. Дом Бильбо был построен в двух экземплярах: большом, в котором снимался Иен Холм в роли Бильбо, и маленьком, в котором снимали Иена МакКеллана в роли Гэндальфа. Разница размеров была примерно в полтора раза, в то время как интерьер был полностью идентичным, вплоть до каждого предмета обихода. После съемки Бильбо и Гэндальфа совместили, и в результате хоббит едва ли доставал магу до пояса, хотя настоящая разница в росте двух актеров достигала всего 15 сантиметров. Также использовали прием «форсированной перспективы», размещая одного актера ближе к камере, чтобы он казался больше — например, в сцене с Фродо и Гэндальфом, едущими в повозке. Кроме того, впервые была использована «динамичная» (то есть движущаяся) форсированная перспектива: предметы перемещались относительно камеры с помощью специальных платформ, на которых находились актеры. Так иллюзия разницы размеров сохранялась. Ну а чтобы показать крупным планом контакт Гэндальфа с хоббитами, мастера WETA Workshop сделали точные копии рук мага, которые были вдвое больше нормального размера. Двигались они, как настоящие, благодаря десяткам электромоторов.
Гэндальф и Фродо
Многие строения заменили миниатюры
Это значительно удешевило производство фильма, бюджет которого и без того вышел за первоначальные рамки. Например, арка, под которой Гэндальф скачет к Саруману, была моделью, размещенной так, что создавалась иллюзия огромных размеров. На самом деле под ней могла протиснуться только кошка. Изображение скачущего на коне мага сняли на фоне синего экрана и затем совместили на компьютере... Дом Галадриэль — Лотлориен — оказался самой большой миниатюрой, построенной для всей трилогии. Большие деревья в Лотлориеновском лесу были сделаны из резины, а мост в Хоббитоне новозеландская армия построила из полистирола. Подземелье орков также было создано в павильоне в виде миниатюры. Затем ее съемки совместили со съемками актеров в натуральную величину и добавили детали, вроде орков на заднем плане и воронов в воздухе. Кстати, визг орков в пещерах Мории озвучили с помощью... ночных криков опоссумов.
Город эльфов
Некоторые «масштабные» съемки проходили в студии
Так снимали часть эпизода с переходом через горы. Снег сделали из теплоизоляционной пены, ветер создавали вентиляторы. 15 ассистентов собственноручно швыряли «снег» в актеров... Копи Мории тоже были воссозданы на студии. Для реалистичности в помещение привезли несколько тонн настоящей земли и камней, и даже устроили настоящее обрушение. Светящийся пол тоже настоящий — он был покрыт краской для дорожных указателей. А вот общие планы нарисовали художники WETA Digital. Кстати, для создания эффекта глубины пространства использовали ровное легкое задымление — оно давало иллюзию большого расстояния.
В Копях Мории
Пещерного тролля поселили в виртуальное пространство
Чтобы битва с пещерным троллем получилась максимально реалистичной, специалисты WETA Digital создали виртуальное пространство, в которое режиссер мог попасть при помощи специальных очков и оценить положение движущегося тролля в любой момент времени – будто он существовал на самом деле. За всю историю кинематографа такой прием перенесения режиссера в виртуальное пространство для вживания в ситуацию был использован впервые. Сам пещерный тролль был сделан путем лазерного сканирования скульптуры, выполненной в мельчайших подробностях. Полученная трехмерная модель двигалась при помощи технологии motion capture, в точности повторяя все движения покрытого датчиками человека. А звуки, которые издает пещерный тролль, — это в большинстве случаев сочетание звуков моржа, тигра и лошади.
Пещерный тролль
Создание Балрога стало самым сложным моментом в первом фильме
Его тоже отсканировали с детаьного макета, а затем компьютерные аниматоры взялись за создание текстуры чудовища. Начали специалисты WETA Digital с фотографии шкуры слона, а всего для Балрога потребовалось около 14 000 текстур. Дополнительная сложность была и в том, что Балрог светился изнутри и изрыгал огонь, который должен был бросать на него реалистичные отсветы. Специалисты справились и с этим, благодаря их кропотливому труду схватка с Балрогом стала одной из самых впечатляющих сцен первого фильма.
Балрог
Для масштабных батальных сцен написали специальную компьютерную программу
«MASSIVE» позволяла «думать» и драться в своем стиле каждому из 20 000 юнитов. Питер Джексон вложил свои собственные деньги в разработку этой компьютерной программы. Также компьютерными были стрелы Леголаса в финальной битве, ведь человек просто физически не может выпускать стрелы с такой частотой. В остальном же актеры все старались делать самостоятельно, зачастую отказываясь от помощи каскадеров. Орландо Блум два месяца до съемок учился владеть луком, а Вигго Мортенсен не расставался со своим мечом даже за кадром, оставаясь в образе. К слову, его меч был не из легкого алюминия, а из настоящей тяжелой стали.
Леголас
Для крупных планово изготовили гигантские Кольца Всевластья
Всего их было около десятка — все разного размера и все попали в кадр. Например, когда Фродо падает в снег и теряет кольцо, для крупного плана использовалось трехкилограммовое кольцо 15 сантиметров в диаметре. После съемок режиссер Питер Джексон подарил Элайе Вуду (Фродо) и Энди Серкису (Голлум) по одному кольцу на память. Любопытно, что оба актера считали, что получили в подарок единственный экземпляр.